Yes, I am what I BEING

對sensational animal而言，醬缸式聆聽是不成問題的，但我居然在《Yes, I Am》裡踢到鐵板。不管我怎麼試，總在repeat了8~9次以後就腦部缺氧，非得浮出水面換口氣不可。我無法理解，也很訝異，這麼棒的音樂，又是我嗜聽的類型，何以對我產生如此巨大的壓迫感，讓我不能長時間沉溺在裡面，盡情地放縱感官馳騁。由衷而言，這張專輯各項樂器的表現都很出色，整體的配置也無可挑剔，但不知為何就是有股壓迫感始終亦步亦趨的如影隨形，似乎總在你要完全淪陷而視現實於無物的時候狠狠給你一拳。

1203 & 04 rockintaichung

1、來不及看到芭樂籽，殘念。
2、透明雜誌進化的速度也太驚人，恐怖。
3、Mary See the Future 跟 FLATClub 衝堂，手心手背都是肉，閉著眼睛狠下心選了前者。
4、1203最感動的時刻應該就是 Fish 講話的時候，將樂團最迫切需要被了解的處境，用很合乎理性的方式表達出來，理性卻滿溢著熱情。You deserve 10000 LIKEs！
5、好像感冒了，結果還是睡過頭，無緣的企鵝熊跟 Indie Famous。
6、地下道要發片了！
7、為什麼看濁水溪公社的表演可以這麼平靜？？
8、意外發現偏執狂，頗令人期待，但還需要時間。
9、拷秋勤跟 Echo 也衝，......
10、我想一定是連續兩天吹風，吹到腦袋壞掉了，我才會覺得吳老闆〈@親愛的我〉賴皮的樣子好可愛。〈唔，但說實話，感覺再適合不過〉

0731 聲援迴響

1.  所有這些警察、刑警或其他領公家薪水的人的加班費總共要花政府多少稅金？ 
2.  花這麼多錢請警察加班的用意是？？怕鬧事？嗯，就現場的感覺看起來比較像是幫人群開道（怕阻礙交通？！）嘖，好貴的交通指揮費用。
3.  市府廣場前電視牆播放的內容是啥意思？重申立場？各說各話？拿人命的重要性壓人？人命很可貴，但生命消逝所應學得的教訓與付出的代價不能隨便往別人身上扣。（冤有頭，債有主啊）為了保住自己的政治生命而拿別人的工作/生存權利開刀就更不可取了。
4. 先破壞內容創作者賴以發聲、茁壯的場景，然後以為每年幾十件數十萬、百萬的補助案就已功德圓滿，從而妄想能夠撐起所謂「文創產業」，嘖，這該說是本末倒置還是異想天開？再說，錢也不是這種花法的吧？人是活的，音樂是活的，場景亦復如此。（不管基於何種明的暗的理由）任意破壞這些好不容易（對台中而言）發展起來的場景，然後再灑點錢就希望能有所產出，試問：「音樂產業」是罐頭工廠還是養殖魚池？一個連livehouse都無法存活的地方要談什麼音樂場景、談什麼音樂產業？
5.  在台中有「合法的」livehouse之前，台中人只能去別的地方看表演，促進其他縣市的觀光收益了，台北市真該感謝胡市長的幫忙。噗。
6.  必要時我也可以是個對時事無感的順民，如果還有livehouse可去、還有表演可看的話。

（怎麼？很划算吧？親愛的胡市長。）

貨幣戰爭？？

下面落落長一大篇，其實本來只是要回覆別人關於貨幣戰爭的轉寄信，結果，我又認真了。

我覺得這篇文章才比較有點到問題的核心，相較於最近一堆炒作所謂貨幣戰爭的報導。

用一個很簡單的比喻，把各國以美元持有的外匯存底想像成一缸水；中國的水量最多，日本台灣也囤了不少。這些國家之所以有辦法囤這麼多水一來是因出口導向所賺 的外匯（日、台、韓）；二則是因國際熱錢急著尋求比本國國內所能提供更高的資本報酬，而經濟成長未到頂的新興國家就成了相較之下可以提供更優渥報酬率的標的，所以國際資金相繼把錢流向新興國家。而中國外匯存底的部位之所以如此龐大則是兼具外匯出口與投資標的兩項因素的緣故；但要注意的是，中國的外匯出口在很大比例上大多是外商在中國賺的，只是外匯帳上掛在中國名下。

而只要是出口導向的經濟體就會面臨強勢本國貨幣不利出口產業的難題，於是，為了保持出口暢旺、避免失業率上升，這些國家的央行只好長期阻升本國貨幣，然後 囤 積越來越多每天愈來愈不值錢的美元。重點來了，同樣是囤積美元，中國拿著這些美元成立主權基金到處在全世界收購戰略物資，或者作為政治援助的籌碼在世界各 地綁樁/固 樁；而日本台灣比較乖（比較笨？）不太敢任意動用這些美元，所以除了乖乖把賺到的外匯拿回去買美國的公債，剩下的錢就放著由他發臭。你也許會問：中國不也 持有大量美元計價的資產，支撐美元匯率、同時阻升人民幣嗎？是沒錯，但其實他長期以來就一直在想辦法逐步減持美元資產，轉換成其他幣別計價的資產。以最近 超級強勢的日圓來說，中國大量賣出美元資產（美元↓人民幣↑），然後轉而大量購入日本公債（人民幣↓日圓↑）， 等於是把原本美國要求人民幣兌美元的升值轉嫁到日圓身上。日本跳腳歸跳腳（顯示為超衰小），但他還是照例把這些大量湧入的錢拿去買美國公債。於是，原本中 國計劃藉由減持美元資產以達避險效果的目的還是失敗，中國的外匯存底還是間接透過日圓持有美國公債。（逃不掉的）但重點是，這招的作用是：將原本美元─人 民幣匯率問題拉大戰線，拖日本南韓下水。

不合時宜的是夜色，年輕的是我

在這個感動能被快速複製且精準調校的年代，人們到底缺少了些什麼？而又總依舊期待些什麼？當獨立（音樂）的精神成為行銷販售的操作性符號，而全程參與音樂製作過程成為基本要求時，人們究竟還希冀從音樂產業這個大過濾器（filter）篩出什麼值得被仔細檢視，從而深刻嵌入意識底層並與整個世代一同呼吸躍動的旋律或隻字片語？常常，這些疑惑圍繞著我，當我的耳朵被眼花撩亂的唱片淹沒時。疑惑歸疑惑，該要跟到的專輯或預購照例不能漏掉（自從07年一個不留意錯過撒野EP之後），以免一恍神成千古恨；所以，即便09年下半年碰到的事一件比一件狗屁倒灶，我還是記得要預購76的專輯，也依然念茲在茲地倒數專輯的發行。

剛拿到專輯的時候，馬上迫不及待地拆開CD。第一首的世界盡頭，哭；接續的流浪者之路，大哭；蒼白之舞更是涕泗縱橫。雖然很想貪心地聽下去，理智告訴我不要再任自己沉溺於無止盡的情緒漩渦；而情感上，再以這樣的狀態聆聽對音樂本身也不公平。只好強迫自己收起專輯，點選試聽貼紙止癢。就這樣聽了三個禮拜的試聽貼紙，然後帶著泥濘的腦袋與忐忑的心情去文英館看76的現場。

看完表演後再回頭消化專輯，才逐漸明瞭這張專輯的整體輪廓何以是現在這副樣子。

For W (and/or myself)

已經兩個多月了，我還是不曉得該怎麼接受這個事實。回頭看八月底寫給C的話，即使每個字句皆發自肺腑，卻怎麼看都顯得矯 情。果然，在還沒能力好好消化自己的悲傷的當下，是不會有能力安慰、支持別人的，充其量也只能做到理解，最多。這兩個多月中，每次只要收信，看著通訊錄欄 中W的名字、以及旁邊的「已邀請」三個字，我就會開始恍神……當回過神時，總是得花費好大的氣力克制酸澀的鼻與眼。

從八月底到現在，我的 淚腺有點像故障的水龍頭，但彆扭的個性卻又不想讓人看到自己的狼狽樣，於是只好找沒有人的時間點，間歇性地釋放這些滿溢的情緒。可是，蓄積的液體似乎深不 見底，無可奈何下每天任著悲傷與苦澀浸蝕自己的理智。【雖然理智受侵蝕，但根深柢固的諧星性格還是讓我不禁想到一件事：如果眼淚這東西有quota的話， 那我這輩子還剩多少可以用？】明都知道如果不放下就永遠無法前進，明知道這樣不停地質問為什麼也不能扭轉這結果，明知道真正的情感應該是讓人變得堅強而不 是如現下這般自溺軟弱，明知道……；有太多太多的知道，但就是沒有一項做得到。一味地沉溺在自己的情緒裡，最後就變成一心想著如何（得到）救贖，卻忘記 （了）告別這件事。因而，10/2我缺席了。沒有能力面對W的驟逝，沒有勇氣在最後的時刻好好的告別。

For C

我沒辦法要你堅強，因為看到你堅強的樣子讓我很心疼。我也無法開口向你說聲加油，因為我曉得你比誰都努力。此時，我不會說：「不要難過」，因為我也無法抑制自己的悲傷。我甚至也沒能夠一直待在你身邊、安慰你，因為語拙的我可能所有想訴說的都會卡在喉嚨，反而只能靜靜地凝視著你、幫你祈禱。

一直以來，我總是增加你跟W的負擔，也都怕打擾你而不敢跟你聯絡。然而，也許你知道也許不知道，儘管我能做的極其有限，但我心中有個位置是留給你的，也只有給你的。這個位置，是在埔里的那段歲月，與你、W還有X的互動而逐漸空出來的一個角落；因之所形成的惦記與掛念，會一直一直持續……

股市線圖與體重計

看著幾近爆表的體重計，我考慮著原本堅持能吃就是福的信念是不是該稍稍改弦易轍…。但當我的視線從體重計轉至螢幕上的股市線圖時，突然腦袋裡浮起一句76的歌詞：「隨通貨膨脹增長的脂肪」，電光火石的瞬間打通了任督二脈，原來是這樣啊……

開張週年誌

2009年都已流逝1/12，連許願都遲到的人，2009年能做啥？檢視08年我幹了些什麼：搬離待了8年的深山，終於回到有人煙的地方，總算比較有機會看表演。硬碟與腦袋裡的斷簡殘篇依舊躺在原地，沒有任何關於IPR或IPE的東西，足見腦袋生鏽的情況之嚴重；腦袋放空，耳朵卻很充實，寫了零星幾篇聽音樂的心得﹝拾參1.5篇、甜梅號1篇、七六1篇﹞，還沒寫的則堆積如山 XD。記憶消退的速度沒有減緩的跡象，形於文字的卻快不了，兼具速度與耐力的對抗，到底誰先掛點？

???

昨天在看Lessig的《CODE v.2.0》時，愈看愈興奮，不知不覺中又熱血了起來。可是，上一秒明明還很專心，下一秒注意力卻被耳機拉走，原來是mp3跑了一圈又繞回Asteroid 1976。後來書的內容看了些什麼，我沒印象，卻在書頁空白處發現下面這東西。我，也太容易恍神了，嘖。=_= 回過神後，趕緊關掉音樂。再繼續聽下去，意志力薄弱如我，肯定會從頭翻第一張專輯來聽，做類似的筆記。忍耐忍耐，至少要等趕完Lessig這本書的進度，才可以回頭享樂。XD

關於改變、老去與記憶中閃閃發亮的青春

這是一些深植於過往的聽覺回憶，與再不梳理就要風化思緒。

關於76與主流廠牌簽約一事，據說有很熱烈的討論。其實，很多看似複雜的東西只要回歸聆聽的本質就會變得簡單無比。就一個單純的聆聽者而言，76的音樂之於我有何種意義？往昔那些觸動聽覺的音樂質素，在歷經時間沖刷而產生轉化或質變後，是否仍足以在心底泛起陣陣漣漪？很多時候，這些認定無涉主流─非主流的劃分，也不盡然關乎什麼獨立音樂的革命情懷，而誠實面對自己的答案之所以這麼難，純粹只是回憶的羈絆而已。我總偏執地以為每個人在某種程度上都是聽覺回憶的動物，因而，一旦那些音樂在回憶中嵌得過深，日後將很難保持開放的態度來看待"改變"這件事。

只是，樂團與人都是活的個體，音樂做為個體外化的產物當然也或多或少有相應的改變。04年的Late summer of 1976約莫可以做為分水嶺，這張專輯總結了青澀時期的76，但卻未真如文案所言般向永恆的青春告別。因為搖滾樂對玩團的人而言是一個可以恣意玩耍的天堂花園，身處其中的靈魂永遠不會老，所以無從告別起。然而，青春雖無從告別，76的音樂卻非一成不變。再者，即使永恆的青春深植於意識，堆積的年齡與衰老的身體其實無時無刻不在提醒著實存世界與物質層面存有種種狗屁倒灶的瑣事，想裝做沒看見都很難。所以，耳機裡的新浪潮的76有了改變，令人眼睛一亮。這張專輯中各項樂器的突出點搭配得恰如其分，尤其喜歡大師兄的鼓跟子喬的貝斯，而只有阿凱才寫得出來的詞也讓音樂的鋒芒顯得更加耀眼。

SPF十週年紀念@20號倉庫

秋末的台中其實一點也沒有秋天的樣子，但就在十週年台中場的前夕，秋天無聲無息降臨。真好，聽SPF就該涼涼的。冷冽的空氣，飄著細雨的二十號倉庫。太晚出門，到的時候已經開始出現排隊等候的隊伍，好在不長。等待的時間邊聽橙草的setting邊跟一個女生聊天，原來她就是那個”新粉絲”，聊到7/12在 TADA的WhiteLabel，聊著聊著排隊的人群就開始往前移動。

No more soundtrack的前奏一下，藏於體內某處的鬧鐘瞬間也跟著啟動，震天價響的鈴聲召喚著我回到初次聆聽SPF的情景，那個電流在周身流竄的時刻，感覺依然清晰。老搖滾聽起來變年輕了，但深沉與老練依舊；暴烈的惡夢便當，味道跟印象中有點出入，似乎…少了些什麼。到惡夢便當為止的1st set算是一個階段，接續的一個人的水道起先舒緩夢境所殘留的情緒，但水道的盡頭其實是跳躍旅程的開始。新編曲的家事伯張力十足，只是二十號倉庫這空間似乎無法完整呈現聲音的立體感。偏執狂的論文是把鑰匙，喀一聲鬆開了心底某個原本卡的死死的角落。可是，當這個長久以來渴望的執念具體呈現於眼前的同時，某扇門卻關了起來，連帶地釘死所有向外的出口。我心裡暗叫不妙，這下無處宣洩的情緒鐵定反覆在胸臆間翻騰，直到爆破的那一刻來臨。第三部分，起始的教員子女乍聽之下有點乾澀，但隨後的william wüss旋即翻轉耳朵的觀感，並一路打通介於聽覺神經與脊髓間的每個節點。上半場明快流暢，曲目間沒什麼喘息的機會，但總覺得時間流逝的速度快得有點不可思議（有種突然間意識到第一張專輯已經結束的驚訝），不禁讓人懷疑新的編曲似乎步伐加快很多。

從身處伊甸園的Liar到馬臉水手的幸福天堂

從身處伊甸園的Liar到馬臉水手的幸福天堂，拾參有了些許的不同，也許有人會以主流化來形容這樣的改變，然而，對一個具明確主體意識的樂團而言，主流─非主流的劃分並無實質意義，since music itself speaks.

檢視拾參自第一張專輯以來的變化，約莫也反映了樂團本身的演進發展。縱使被主流唱片公司包裝出刻意的姿態，同名專輯仍閃耀著吸引人的特質，一種藏於人為華麗包裝下的純真，質樸而動人。而後歷經銀太陽到你是王嗎，驚覺拾參蛻變的同時也真真切切地感受到拾參蟄伏數年後所釋放的能量。